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SOUTH WEST BANK

SOUTH WEST BANK. © Photo: Adam Broomberg with Rafael González (detail)

SOUTH WEST BANK. Landworks, Collective Action and Sound

Evento colateral de la 60ª Exposición Internacional de Arte, La Biennale di Venezia

20 abril - 24 noviembre 2024

Curador: Jonathan Turner

Participantes, vea más abajo

Organizado por Artists + Allies x Hebron, presentado en cooperación con Dar Jacir for Art and Research en Belén

Sede: Magazzino Gallery, Palazzo Contarini Polignac


SOUTH WEST BANK - Landworks, Collective Action and Sound [Trabajos de la tierra, acciones colectivas y sonido] es una exposición centrada en obras realizadas por artistas, colectivos y aliados en y acerca de la región sur de la West Bank (ribera occidental del río Jordán, Cisjordania) y sus alrededores, en Palestina. Organizada por Artists + Allies x Hebron y presentada en cooperación con Dar Jacir for Art and Research de Belén.

Los artistas participantes examinan aspectos de la tierra, la agricultura y el patrimonio en una topografía en constante cambio. Comparten una expresión centrada en el transmitir histórico de memoria y colectividad. Las obras encarnan la idea de que "hogar" es una noción fuertemente arraigada en muchas prácticas tradicionales, un refuerzo del tema de la Bienal Arte 2024 Stranieri Ovunque – Foreigners Everywhere propuesto por su director artístico Adriano Pedrosa.

Las obras fortalecen aún más la conexión de expresiones e identidades culturales dentro de los cambiantes paisajes urbanos y agrícolas. Comunican prácticas agrícolas, métodos autóctonos de cultivo y recolección y prácticas de ritmos humanos y no humanos como resistencia desde el punto de vista sensorial. Se da importancia a la danza, la música y el ritmo como forma de poesía, resistencia y sustento. La exposición destaca las narraciones sonoras que manifiestan la simbiosis entre vegetación y naturaleza.

Abby CHEN and YUAN Goang-Ming © Photo: Courtesy of Taipei Fine Arts Museum

Adam Broomberg con Rafael González: Anchor in the Landscape, 2022. Fotografía del olivo Al Badawi, Palestina, 203 x 162 cm. © Cortesía de los artistas

"La intención es observar la práctica artística basada en procesos que están produciendo artistas palestinos y aliados en el sur de Cisjordania, una zona que a menudo se pasa por alto culturalmente", explica el curador Jonathan Turner. "Nuestra exposición se centra especialmente en los colectivos y en un enfoque multifacético, desde fotografías y vídeos que documentan aspectos de la vida cotidiana y la resiliencia en un contexto de conflicto, hasta proyectos de performance que encuentran su voz a medida que se desarrollan. Se traza el cambio a lo largo del tiempo en un paisaje cambiante. Las obras de arte, publicaciones, imágenes en movimiento, obras sonoras y esculturas revelan claramente la fuerza y el valor de la inventiva, el pensamiento propositivo y la investigación abierta en el clima actual."

La muestra incluye fotografías, instalaciones, imágenes de archivo y vídeos de varios proyectos agrarios iniciados por artistas; los trabajos de una iniciativa de conservación de semillas, un diseñador y educador de permacultura, documentación de la vida y prácticas rurales, el cultivo, abandono y destrucción de olivares tradicionales, y debates sobre biodiversidad y variedades autóctonas. También se centra en la escritura y la documentación literarias, la danza como forma de creación colectiva y práctica artística, y otras obras que hacen especial hincapié en la creación sonora. En el trabajo de los artistas presentados por Dar Jacir for Art and Research son fundamentales los debates, las reuniones y el fomento del intercambio y la intimidad en su proceso artístico.

Abby CHEN and YUAN Goang-Ming © Photo: Courtesy of Taipei Fine Arts Museum

Emily Jacir y Andrea de Siena: Paesaggio Umano, 2022. Performance de danza. © Foto de Nurin Kaoud. Cortesía de los artistas.

"Las obras producidas en Dar Jacir reflejan la naturaleza transgeneracional de nuestra práctica y las conexiones interdisciplinarias entre todos nosotros. A través de nuestro espacio se desarrollan conversaciones a lo largo de muchos años. Insistimos en mantener la interconexión global que siempre ha formado parte de la historia de Belén. Durante los últimos 10 años, en Dar Jacir hemos fomentado relaciones e intercambios profundos con Chile, el sur de Italia e Irlanda. También la insistencia sobre nuestra pertenencia al Mediterráneo es un aspecto integral de las obras," dice Emily Jacir, directora fundadora.

Por su parte, Artists + Allies x Hebron tienen como objetivo llamar la atención de la comunidad internacional sobre la situación en Hebrón H2, donde Israel ejerce un control militar para vigilar todos los aspectos de la vida palestina en toda Cisjordania. Se centra en el compromiso para obtener una comprensión genuina y de primera mano de la situación que se vive en el lugar.

"Todas las obras que aquí se presentan fueron realizadas en un lugar muy específico del mundo. Las obras se centran en lo que normalmente deberían ser objetos, movimientos y sonidos de abundancia, alegría y colectividad. En este contexto, sin embargo, todo adquiere un nuevo sentido de urgencia. Una fotografía de un olivo de más de 4.500 años, que ha permanecido intacto durante siglos, de repente se siente tan precaria. La esperanza reside en el espíritu colectivo de cómo se hicieron las obras individuales y cómo ha evolucionado la exposición," destaca Adam Broomberg co-fundador de Artists + Allies x Hebron.

Las obras presentadas expresan un Antropoceno arraigado en la ocupación y desposesión forzadas.

Abby CHEN and YUAN Goang-Ming © Photo: Courtesy of Taipei Fine Arts Museum

Duncan Campbell con Samer Barbari: Nothing Impossible, 2018. Proyecto de restauración y repintado de un Peugeot 405 de 1987. © Foto de Emily Jacir. Cortesía de los artistas.

Participantes

La exposición incluye obras de Issa Amro, Samer Barbari, Adam Broomberg, Duncan Campbell, Rafael González, Isabella Hammad, Shayma Hammad, Chris Harding, Baha Hilo, Emily Jacir, Sebastián Jatz Rawicz, Benjamin Lind, Jumana Manna, Michael Rakowitz, Mohammad Saleh, Vivien Sansour, Andrea de Siena y Dima Srouji.

Asimismo, participantes del Researching Palestine Zine Group coordinados por Chris Harding incluyen a Suzannah Henty, Raghad Hilal, Ramzi Nimr, Hanna Salmon, Laura Tibi y Marta Wodz.

Acerca del curador

Jonathan Turner has been working as an art critic, writer, editor and independent curator for more than 35 years, based in Rome, Sydney and Amsterdam. Over this time, as curator, he has organized more than 350 solo shows and group exhibitions for a large number of international modern and contemporary artists in art galleries and public museums throughout Italy, The Netherlands, Spain, Belgium, Sweden, Germany, Slovakia, the U.K., China, Macau, Korea, Australia, New Zealand and the U.S, including career retrospectives and performance events, publishing numerous monographs, catalogues and artists' books aligned to these exhibitions.

Since the early 1990s, at the International Art Exhibition of La Biennale di Venezia, he has worked closely with artists for different exhibitions as well as for the National pavilions of the Netherlands, Australia, Italy and Malta, including as part of the executive committee of Aperto in 1993 with Biennale artistic director Achille Bonito Oliva.

Acerca de Artists + Allies x Hebron

Artists + Allies x Hebron (AAH) aims to draw the attention of the international community to the situation in Hebron H2, where Israel exercises military control, enforcing a modern-day apartheid and using cut-edge surveillance technologies to monitor every aspect of Palestinian life throughout the West Bank, violating their fundamental human right of privacy. AAH broadcasts projects performed in H2 outwards to a global network of cultural venues and associated digital platforms. It also invites high-profile figures of the art world to visit Hebron, where they have the opportunity to engage with local artists and activists as well as to gain a genuine and firsthand understanding of the situation on the ground.

AAH was founded by Issa Amro and Adam Broomberg. Amro is a Palestinian activist based in Hebron and is the co-founder of the grassroots group Youth Against Settlements. He advocates nonviolent resistance and civil disobedience to fight the Israeli Occupation of the Palestinian Territories. In 2010, he was declared “human rights defender of the year in Palestine” by the Office of the United Nations High Commissioner for Human Rights (OHCHR). Broomberg is an artist, educator and activist based in Berlin. As a former anti-apartheid activist belonging to a family of Jewish Holocaust survivors, he has a unique podium from which to declare his outspoken opposition to the occupation of Palestine, dedicating his time to using his leverage in the art world for actions in Palestine.

Dar Jacir for Art and Research

Dar Jacir for Art and Research, founded in 2014, is a multi-disciplinary space devoted to educational, cultural, and agricultural exchanges in Bethlehem, Palestine. A process and practice-oriented platform, it is an experimental learning hub for the Bethlehem community and beyond. Through a participatory approach, collective knowledge is created, new works are produced, and structures for care and repair are fostered. Dar Jacir is the only artist-led space in the Southern West Bank that provides arts education and residency programs for both Palestinians and internationals, operating across visual arts, sound, cinema, performance, dance, literature, and agriculture. Aline Khoury and Emily Jacir are the co-directors.

Dar Jacir has participated in symposiums, exhibitions, and festivals around the world, including: ARCO Madrid (2023), CiMAM Annual Conference (Spain, 2022), MANIFESTIAMO-Villa Romana (Italy, 2022), National College of Art and Design (Dublin, 2022), Rethinking Residencies (New York, 2021), KORA-Contemporary Arts Center (Italy, 2021), Experimenter Curator’s Hub (India, 2021) and others. Dar Jacir was a finalist for the Visible Award (2019), a winner of KADIST CIRCLE AWARD (2018), and was one of five finalists for the Jane Lombard Prize for Art and Social Justice (2018-2020).


Dirección, contacto:

SOUTH WEST BANK
Landworks, Collective Action and Sound
Magazzino Gallery
Palazzo Contarini Polignac
878 Dorsoduro
Ubicación en el mapa

Horarios:
19 abril: Private view
20 abril - 24 noviembre 2024
Mie – Lun 10:00 – 18:00 hs
Cerrado los martes

Contacto de prensa:
Reem Jarbou
info(at)artistsandallies.art


De informaciones de prensa. Trad. del inglés: Universes in Universe
Foto portada: Adam Broomberg con Rafael González, Anchor in the Landscape, 2022. Fotografía del olivo Al Badawi, Palestina, 203 x 162 cm (detalle) © Cortesía de los artistas


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