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Zarina Bhimji - Biografía

* 1963 Mbarara, Uganda. Vive en Londres, Reino Unido.

Cursó estudios de arte en Londres en el Goldsmiths College (1983 - 86) and The Slade School of Fine Art (1987 - 89). Es hija de una familia hindú emigrada a Inglaterra en 1974, luego de que Idi Amin expulsara de Uganda a los grupos étnicos de origen asiático. Fue una activa participante del movimiento Black British Art en los años 1980.

Fotógrafa y cineasta, Bhimji utiliza una imaginería poética corpórea y arquitectural, además del paisaje, indagar en la historia, memoria y geografía psíquica, en especial en relación al África y a Europa en la era postcolonial. Sus espacios arquitectónicos evocan con frecuencia sentimientos de desolación y tragedia, revelando silenciadas historias de violencia, inscriptas en los muros, en el suelo, en los muebles abandonados, cubiertos de polvo y suciedad, o en las ventanas destrozadas llenas de telarañas. La fuerza de la obra de Bhimji reside en su contundente e intensa seducción pictórica, que se funde con la triste melancolía de las historias trágicas. Mientras que el cuerpo humano estaba presente en forma de objetos sin vida impasibles en su video Collection of Charing Cross Hospital (1995), está turbadoramente ausente en los cuartos desnudos, casas en ruinas, vecindarios desolados y fábrica abandonadas de las obras Love (1998 - 2006), Waiting (2007) y otras. Su obra maestra Out of Blue (2002), encargada por Documenta 11, es una meditación poética sobre la condición humana a través de la contemplación de serenos paisajes y espacios interiores, que exhiben marcas de violencia pasada, evocando por un lado lo sublime, pero a la vez el horror de los genocidios en Kósovo y Ruanda en los años 1990.

Defensora implacable de la imagen poética, Bhimji insiste sin embargo en imponer a sus fotografías y videos un irrestistible sentido de asombro trágico, a través del cual se convierten no sólo en obras de arte, sino también en archivos de los momentos más oscuros de la modernidad y de las visiones incompletas, tal vez incluso imposibles, del progreso socio-político de la humanidad.

Exposiciones individuales (selección):

Zarina Bhimji, The Art Institute of Chicago (2009); Zarina Bhimji, Archive Season, Iniva – Institute of International Visual Arts, Londres (2004); Zarina Bhimji/MATRIX 150, Wadsworth Athenaeum Museum of Art, Hartford, Connecticut (2003); Art Now: Zarina Bhimji, Tate Britain, Londres (2003); Kettle's Yard, University of Cambridge (1995); I Will Always Be Here, Ikon Gallery, Birmingham (1992); The Slade School of Fine Art, University of London (1989).

 

Exposiciones colectivas (selección):

Capturing Time, Kadist Art Foundation, Paris (2009); Turner Prize 2007, Tate Liverpool (2007); How to Improve the World: 60 Years of British Art, Hayward Gallery, Londres (2006); Zones of Contact, 15a Bienal de Sydney (2006); Snap Judgments: New Positions in Contemporary African Photography, ICP – International Center of Photography, Nueva York (2006); 50 años Documenta 1955–2005, Kunsthalle Fridericianum, Kassel (2005); British Art Show 6, Baltic Centre for Contemporary Art, Gateshead (2005); Experiments with Truth, The Fabric Workshop and Museum, Philadelphia (2004); Stranger Than Fiction, Leeds City Art Gallery (2004); In Our Time: Works from the Moderna Museet Collection, Moderna Museet, Estocolmo (2003); 8a Bienal de Estambul (2003); Fault Lines, 50a Bienal de Venecia (2003); Documenta 11, Kassel (2002); The Short Century: Independence and Liberation Movements in Africa, 1945–1994, Museum Villa Stuck, Munich; Haus der Kulturen der Welt/Martin-Gropius-Bau, Berlin; Museum of Contemporary Art, Chicago; P.S.1 Contemporary Art Center/MoMA, Nueva York (2001–2002); The Quick and the Dead: Artists and Anatomy, Hayward Gallery, Londres (1997); no place (like home), Walker Arts Center, Minneapolis (1997), Public Relations, Stadthaus Ulm (1997); Life's Little Necessities, 2a Bienal de Johannesburgo (1997); British Contemporary Photography, NGBK – Neue Gesellschaft für Bildende Kunst, Berlin (1997); Out of India, Queens Museum of Art, Nueva York (1997); In/Sight: African Photography, 1940–Present, Guggenheim Museum, Nueva York (1996); The Impossible Science of Being, The Photographers' Gallery, Londres (1995); Revir/Territory, Kulturhuset, Estocolmo (1994); Iniva – Institute of International Visual Arts, Inauguration Exhibition, Londres (1994); Critical Decade, Modern Art Oxford (1992); Selections 5, Biennial Exhibition from the Polaroid Collection, Photokina '90, Cologne (1990); Intimate Distance, The Photographers' Gallery, Londres (1990); Fabled Territories (New Asian Photography in Britain), Leeds City Art Gallery (1990); Shocks to the System: '90s Political Art, Arts Council Collection, South Bank Centre, Londres (1990); Whitechapel Open, Whitechapel Art Gallery, Londres (1989); Towards a Bigger Picture, Victoria and Albert Museum, Londres (1989); The Essential Black Art, Chisenhale Gallery, Londres (1988); Black Women Photographers, Camden Arts Centre, Londres (1987); From Two Worlds, Whitechapel Gallery, Londres (1986); Mirror Reflecting Darkly, Brixton Art Gallery, Londres (1986); Artists Against Apartheid, South Bank Centre, Londres (1985).

Colecciones públicas (selección):

Kadist Art Foundation Collection, Paris; Victoria and Albert Museum, Londres; Leicester Museum and Art Gallery; South London Gallery, Londres; The Tate, Londres; Moderna Museet, Estocolmo; Wadsworth Atheneum Museum of Art, Hartford, Connecticut; Polaroid International Collection, Offenbach; Museum of Contemporary Art, Chicago; Arts Council Collection.

Premios (selección):

ICP Infinity Award, Nueva York (2003); DAAD, Artist-in-Residence, Berlin (2002–2003); London Arts, Combined Arts Award (2001); The Paul Hamlyn Foundation Award for Artists (1999); Visiting Fellow, Darwin College, University of Cambridge (1993); Julian Sullivan Award, Slade School of Fine Art, Londres (1989); Coopers & Lybrand Award, Whitechapel 1989 Open, Londres (1989).

Bibliografía (selección):

Janis Jeffries, "Midnight's Children: Salman Rushdie and the Translations of Hybridity in the Art Works of Zarina Bhimji, Hew Locke and Yinka Shonibare", en: Paul Sharrad/Anne Collett (eds.), Re-Inventing Textiles, Vol. 3, Postcolonialism and Creativity, Brighton 2001, pág. 1–15; Zarina Bhimji, "Imaging the Body: The Work of Zarina Bhimji", in: The Lancet, 355, 2000, p. 1377; Dewan Deepali, "Tender Metaphor: The Art of Zarina Bhimji", en: Gilane Tawadros/Sarah Campbell (eds.), Fault Lines: Contemporary African Art and Shifting Landscapes, Londres 2003, pág. 131–137; "Year of the Artist", N. Paradoxa, 8, 2001, pág. 38–39; Zarina Bhimji, Cambridge 1995.

© Información de prensa del organizador
Traducción: Haupt & Binder

Zarina Bhimji
Hamburger Bahnhof -
Museum für Gegenwart - Berlin

Invalidenstr. 50-51
10557 Berlin

Who Knows Tomorrow
Un proyecto de la Galería Nacional Berlin
4 junio - 26 sept. 2010

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