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9º Festival de Arte Contemporáneo SACO

Antofagasta, Chile

18 noviembre 2020 - 28 febrero 2021

Concepto Curatorial: Ahora o nunca

Dirección: Dagmara Wyskiel

Artistas: Acaymo S. Cuesta (España), Jaewook Lee (Corea del Sur), Simone Cortezão (Brasil), Fernando Montiel Klint (México), Graciela González (Bolivia), Gastón Bailo (Argentina), Ana Agorio (Uruguay), André Salva, Pablo Saavedra, Jahir Jorquera, Sebastián Rojas, Cristina Dorador (Chile).

Artistas seleccionados a partir de la convocatoria Ahora o nunca: Paula Castillo (Chile/USA), Remo Schnyder (Suiza), Simon Van Parys (Bélgica), Ernesto Walker (México), Daniela Serna (Colombia), Marisa Merlin (Italia), Kotoaki Asano (Japón)


El Festival de Arte Contemporáneo SACO se realiza desde el 2012 en la región de Antofagasta, en el norte de Chile, inmerso en el Desierto de Atacama. Su objetivo es instaurar un núcleo permanente de reflexión, crítica y diálogo a través de la obra, sobre tres pilares que enmarcan todas sus actividades: museo sin museo, escuela sin escuela y territorio / residencias.

En esta versión se inauguraron recorridos en 360º de ocho exposiciones, cuatro de las cuales tuvieron acceso controlado de público de forma presencial. A esto se suma la llegada a Antofagasta de 14 artistas convocados para esta versión, quienes además de presentar sus obras, participaron de actividades de acercamiento al contexto local y viajes de sumergimiento en el desierto más árido del planeta.

SACO llevó a cabo siete talleres multigeneracionales presenciales en Antofagasta, San Pedro de Atacama y Quillagua con el fin de mantener su faceta formativa, en un territorio que no dispone de instituciones ni espacios para este fin. Además, logró realizar residencias de 12 artistas provenientes de Europa, Asia, América del Norte, Central y Sur.

SACO9 Ahora o nunca nos invita a pensar sobre el presente, ese "punto de la coordenada del tiempo donde sucede todo, y fuera de este lugar no ocurre absolutamente nada. El punto no tiene dimensiones: ni alto ni ancho, ni profundidad ni duración. Todo lo que está adelante aparece como una nebulosa, y lo de atrás, como una serie de imágenes en variables estados de descomposición. En el pasado no existimos, en el futuro tampoco. En este lapso entre ambos construimos universos que desaparecerán junto con nosotros" (vea el texto curatorial).

El Festival es una instancia que nace y se proyecta desde la marginalidad del norte de Chile, apropiándose del territorio y el contexto para convocar creaciones contemporáneas que nos llaman a pensar sobre lo efímero y a la vez permanente, marcado por el despertar social en Chile y una pandemia que reconfiguró profundamente las relaciones humanas.

Paula Castillo: 45 grados. Exposición Ahora o nunca, Sitio Cero Puerto de Antofagasta.
© Foto: Corporación Cultural SACO
Kotoaki Asano: Arena. Exposición Ahora o nunca, Sitio Cero Puerto de Antofagasta.
© Foto: Corporación Cultural SACO
Marisa Merlin: Círculo abierto. Exposición Ahora o nunca, Sitio Cero Puerto de Antofagasta.
© Foto: Corporación Cultural SACO
Daniela Serna: Concurrencias. Exposición Ahora o nunca, Sitio Cero Puerto de Antofagasta.
© Foto: Corporación Cultural SACO
Remo Schnyder: Alguna vez, en alguna ocasión. Exposición Ahora o nunca, Sitio Cero Puerto de Antofagasta.
© Foto: Corporación Cultural SACO
Simon Van Parys: Ciudad Contenedor. Exposición Ahora o nunca, Sitio Cero Puerto de Antofagasta.
© Foto: Corporación Cultural SACO
Taller Confección de instrumentos de cuerda, dictado por Remo Schnyder y Camila Lucero
© Foto: Corporación Cultural SACO
Acaymo S. Cuesta, ¡Exijo una explicación!, Fundación Minera Escondida Antofagasta.
© Foto: Corporación Cultural SACO
Fernando Montiel Klint, exposición colectiva Ventanas, curaduría Sebastián Rojas, Casa Azul.
© Foto: Corporación Cultural SACO
Kotoaki Asano, Kunyu Kunyu, intervención en Valle de los Meteoritos, Quillagua.
© Foto: Corporación Cultural SACO
Pablo Saavedra, El silencio es más fuerte que el ruido, Fundación Minera Escondida San Pedro de Atacama.
© Foto: Corporación Cultural SACO
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MUSEO SIN MUSEO

En esta, la última versión de SACO en formato festival antes de su transformación en Bienal, se cerró la trilogía que comenzó el 2018 con la búsqueda de nuestro pasado (Origen y mito). Prosiguió al año siguiente con cuestionamientos y reflexiones igualmente trascendentes,mirando hacia el futuro (Destino), para concluir este 2020 con la necesidad de detenernos en el inasible momento presente (Ahora o nunca).

Las particulares visiones de cada uno de los artistas invitados se tradujeron en exposiciones que hablaron de diversos “ahora o nunca”: la terradeformación de los territorios intervenidos por la gran industria, percepciones íntimas y reflexivas sobre el encierro y cuestionamientos sobre los datos que construyen esta realidad; el silencio del desierto más seco del mundo que resulta ser más fuerte que el ruido, enfrentar al público, en el espacio público, a la codicia que arrasa con la naturaleza; romper los límites entre arte, ciencia y percepción, explorando la sinestesia; y el cuestionamiento de la historia oficial y el neoliberalismo en obras a gran escala formadas por pequeños mensajes.

Ahora o nunca es también el nombre de la exposición más grande del festival, que este año se realizó en el Sitio Cero del Puerto de Antofagasta, lugar que acogió los siete proyectos elegidos de entre 192 propuestas de los cinco continentes.


ESCUELA SIN ESCUELA

Las restricciones de este 2020 no impidieron realizar charlas, conferencias, paneles y talleres, entre otras actividades que componen la extensa gama de propuestas de la escuela sin escuela de SACO. En esta edición, de forma presencial, se realizaron siete talleres transgeneracionales en tres ciudades y una charla sobre arte conceptual. En forma virtual, un coloquio internacional, dividido en dos partes, sobre el estado actual de las artes en Latinoamérica.

Además, entre diciembre 2020 y enero 2021, se llevó a cabo Microcuradurías, programa de curadurías desde la marginalidad, tanto de forma presencial como virtual para participantes dentro y fuera de Chile.


TERRITORIO

SACO, durante todas sus versiones, ha diseñado un programa de residencias que permite generar actividades y viajes de contextualización e investigación en su espacio geográfico y cultural.

Antofagasta, región donde se ubica la mina a tajo abierto más grande del mundo, es un destino sobrecogedor que inspira a investigar en varias direcciones. Así se generó el intercambio de residencias entre zonas terradeformadas, entre JA.CA (Belo Horizonte, Brasil) y SACO. En el cruce con las ciencias, este año se materializaron dos programas de arte&arqueología, uno de arte&astronomía y por primera vez, se lanzó la convocatoria para la residencia arte&geología.

Como resultado de los programas y enlaces con otras instituciones artístico culturales del mundo, residentes de Brasil, Corea del Sur, Islas Canarias, Francia, Japón, Estados Unidos, Italia, Suiza, Colombia, Bélgica y México desarrollaron propuestas relacionadas con el territorio, muchas de las cuales formaron o formarán parte del circuito museo sin museo.

De informaciones de prensa.
© Fotos: Cortesía Corporación Cultural SACO. Las fotos de portada son proyectos de Pablo Saavedra, Marisa Merlin, and Paula Castillo.


Organizador:

Corporación Cultural SACO
Festival de Arte Contemporáneo SACO
Ubicación centro de residencias ISLA y oficina SACO:
General Lagos # 0874, Sector Playa Blanca
Antofagasta, Chile
Sitio web | Email | Ubicación en el mapa

Contacto de prensa:
Carlos Rendón - Email

Redes de SACO:
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Espacio de Residencias Isla

El Instituto Superior Latinoamericano de Arte, ISLA, es el centro de residencias artísticas administrado por la Corporación Cultural SACO. Como lugar de creación, reflexión e intercambio, se construye bajo una lógica de ambiente y funcionamiento por y para artistas, ofreciendo un aporte a su trabajo además de ser un facilitador de redes culturales con el norte de Chile y el continente.

Todos los artistas, tanto nacionales como internacionales, como también los curadores e investigadores, que realizan algún tipo de proyecto con residencia en ISLA, están comprometidos con la contribución al desarrollo de la escena local, dictando una instancia formativa de manera gratuita.

Ante el cierre indefinido de lugares físicos para promover el arte, durante el festival, SACO inauguró ISLA+, un espacio callejero para la exhibición de obras en formato video.

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