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Vitrina Kollwitz

Foto/Graphik Galerie Käthe Kollwitz

Foto/Graphik Galerie Käthe Kollwitz

Vitrina conmemorativa en el lugar de la antigua casa de Karl y Käthe Kollwitz en Kollwitzplatz Berlín, 1997 - 2005

Acerca del proyecto

Con este proyecto, Pat Binder ganó el concurso convocado en 1997 por la Oficina Cultural del distrito de Prenzlauer Berg para la realización de un señalización conmemorativa artística en el lugar de la antigua casa de Karl y Käthe Kollwitz. Durante años, una escultura atribuida a Käthe Kollwitz recordaba la casa destruida por una bomba en 1943. Con la construcción del nuevo edificio, la escultura em>Madre con dos hijos fue trasladadad al predio del distrito tras su restauración.

La Foto/Graphik Galerie Käthe Kollwitz consistía en una vitrina luminosa normalmente destinada a fines publicitarios que la artista hizo instalar frente a la casa en Kollwitzstraße 56A (esquina con Knaackstraße). Entre octubre de 1997 y diciembre de 2005, Pat Binder expuso allí durante 3 meses cada vez, obras de artistas colegas, producidas como serigrafía UV de gran formato (118 cm x 175 cm). En un sentido adecuado a nuestro tiempo, las obras correspondían al espíritu humanista de la obra de Käthe Kollwitz. Así, en la Plaza Kollwitz se creó un monumento vivo y una nueva forma de presentación de arte en el espacio urbano. El trabajo de difusión y las veladas de inauguración formaban parte del proyecto, así como la creación de una edición serigráfica para los participantes. Tras la finalización de la "galería más pequeña de Berlín", esta colección gráfica es un testimonio perdurable en homenaje a Käthe Kollwitz.

Thomas Flierl, entonces Senador de Ciencia, Investigación y Cultura, describió el proyecto de Pat Binder como "sin duda uno de los ejemplos particularmente exitosos de la cultura de la memoria, que no sólo no rechaza la discusión, sino que la convoca explícitamente y al mismo tiempo la resiste. En el interín es considerado internacionalmente como un proyecto de referencia de la cultura recordatoria".

René Francisco: ca(s/z)a.persona.beuys. Exhibida 13 agosto - 17 diciembre 2003.
© Foto: Binder & Haupt
Helga Paris (izq.) firmando su obra "Kollwitzstraße 1982", exhibida 9 mayo - 5 agosto 2001.
© Foto: Binder & Haupt
Pat Binder cuelga la obra de Helga Paris en la vitrina luminosa, 9 mayo 2001.
© Foto: Binder & Haupt
Helga Paris (derecha): Kollwitzstraße 1982. Exhibida 9 mayo - 5 agosto 2001.
© Foto: Binder & Haupt
Pat Binder da la bienvenida en la inauguración de la obra de Helga Paris, 9 mayo 2001.
© Foto: Binder & Haupt
Vernissage de la obra de Urs Jaeggi, 9 agosto 2000.
© Foto: Marc Berger
Rafael Lozano-Hemmer firmando su obra "Airport Cluster", exhibida 7 febrero - 6 mayo 2001.
© Foto: Binder & Haupt
Aura Rosenberg: Aus eigener Kraft. Exhibida 21 mayo - 17 agosto 2003.
© Foto: Binder & Haupt
Tarek Al-Ghoussein: Self Portrait 2 (Looking at Palestine). Exhibida 13 octubre - 13 diciembre 2004.
© Foto: Binder & Haupt
Pat Binder: Un instante, por favor... Exhibida 15 septiembre 1999 - 15 enero 2000
© Foto: Binder & Haupt
Exposición "29 x Foto/Graphik Galerie Käthe Kollwitz" al finalizar el proyecto. Museo Pankow, 10 diciembre 2005 - 28 enero 2006.
© Foto: Binder & Haupt
Exposición "29 x Foto/Graphik Galerie Käthe Kollwitz" al finalizar el proyecto. Museo Pankow, 10 diciembre 2005 - 28 enero 2006.
© Foto: Binder & Haupt
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De una entrevista con Pat Binder:

Durante el desarrollo del proyecto, las siguientes ideas fundamentales fueron importantes para mí: La costumbre y el trajín cotidiano hacen que el arte en el espacio público se torne invisible. Un monumento o "señal conmemorativa" desaparece de la percepción muy rápidamente después de su colocación y la rememoración ya no tiene lugar. Pero, ¿cómo puede llenarse de 'vida', cómo puede mantenerse vivo el recuerdo? El público al que debe dirigirse la obra es muy amplio, ¿cómo se puede llegar a él? ¿Cómo puede la obra desplegar una complejidad que atraiga a los especialistas del arte, así como a los vecinos y a los transeúntes, haciédolos pensar o despiertando su curiosidad para querer saber más sobre su significado y propósito? ¿Cómo puede la obra cumplir la función informativa y didáctica que muchos esperan de ella? Un signo conmemorativo está anclado en un contexto local-temporal concreto, en este caso el barrio de Prenzlauer Berg en la época post-reunificación de Alemania. Como extranjera recién llegada, sentí mucho las tensiones que provocaban los cambios. ¿No podría la obra desempeñar también un papel integrador?

Para abordar todas estas cuestiones, me pareció insuficiente un objeto de arte estático. Para mí, el signo conmemorativo no debía ser un sustituto de Kollwitz, una imitación de su arte, una lápida o decoración arquitectónica. En otras palabras, no debía ser un 'producto' artístico, sino un concepto vivo, inacabado y en evolución para atraer a muchas personas como un espacio perceptivo dinámico, que debían pasar a formar parte del acto conmemorativo; un proyecto integrador en el que pudieran incluirse muchas perspectivas y que pudiera desplegarse en diferentes direcciones y desarrollar significados con el tiempo. Buscaba una solución artística, unas estrategias de memoria que construyeran un puente entre el espíritu humanista y de crítica social de la obra de Käthe Kollwitz y nuestro presente actual.

En el caso del signo conmemorativo Kollwitz, lo que más me interesaba es que una sola obra de arte pudiera ser a la vez individual y colectiva, local y global, real y virtual, original y reproducción, para público profesional y general, visible de día y de noche, monumento, galería, edición, colección, exposición itinerante, promoción del arte, herramienta de educación artística, estrategia de patrocinio cultural, lugar de encuentro en el espacio urbano y apoyo de proyectos comunitarios sociales.

Para mí es más importante hoy en día, y también más cercano al espíritu de Käthe Kollwitz, desarrollar conceptos artísticos, estimular debates, promover diálogos y procesos de entendimiento y crear redes de cooperación, en lugar de producir productos artísticos para el mercado del arte.

Con la exposición 29 x Foto/Graphik Galerie Käthe Kollwitz en el Museum Pankow, 10 diciembre 2005 - 28 enero 2006, concluyó este proyecto. En el catálogo se hallan publicadas todas las obras expuestas con informaciones sobre los artistas así como la entrevista con Pat Binder y otros textos.
[Catálogo como ficha pdf]

Pat Binder

Una selección de proyectos, instalaciones y objetos; arte en el espacio público; arte y memoria.

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